Помним този въпрос – символ на литературния анализ, който буди така противоречиви чувства. Какво е искал да “покаже” авторът вероятно би било по-точно казано в случая. С това, което художниците казват за картините си, за стила си, за изображението изобщо, понякога успяват да ни обяснят необяснимото…ако не ни объркат съвсем. Казвам – показвам – по-казвам. В долните редове следват думи, казани от хора на образа, думи за образа, за света, за образа на света и света на образа. Наистина, ако ни покажат как да гледаме на някои неразбираеми образи, напълно възможно е да ги възприемем, почувстваме и осмислим по-добре; ако ги допълним с думи може да ги видим по-ясно.
„Една сутрин един от нас нямал повече черно и импресионизмът се родил.” Пиер-Огюст Реноар
„Преживявам една ужасяваща яснота в моментите, в които природата е толкова красива. Не съм на себе си и картините идват като в сън.” Винсент Ван Гог
„Не се интересувам от собствената си персона като “предмет на картината”, а от други хора, преди всичко жени, още повече обаче от други явления. Убеден съм в това, че като човек аз не съм особено интересен. В мен няма нещо особено, което да видите. Аз съм един художник, който ден след ден рисува от сутрин до вечер. Фигури, пейзажи, по-рядко портрети.” Густав Климт
„Нарисувал съм линиите и цветовете, които докосват вътрешното ми око. Аз рисувам от мисълта си, без да добавям нищо, без детайлите, които вече не са пред очите. Оттам и простотата на картините – нарисувал съм впечатленията на детството си. Тъмните цветове на отминалия ден.” Едвард Мунк
„Аз никога не съм изоставял предмета. Предметът сам по себе си не е интересен. Обкръжаващото е това, което създава предмета.” Анри Матис
„В много отношения изкуството прилича на религията. Неговото развитие не се състои в нови открития, които зачеркват старите истини и ги заклеймяват като заблуда. Неговото развитие се състои от внезапни просветления, подобни на светкавица, от експлозии като фойерверк в небето, в който светещата топка е заобиколена от цял букет звезди.” Василий Кандински
„Експресионизмът е изобразяване на преживяването, косвено послание от Аз към Ти. Както за любовта са нужни двама. Експресионизмът не живее в приказна кула, обръща се към Другия, за да го събуди.” Оскар Кóкошка
„И еротичната творба има святост.” Егон Шиле
„Не бива да има предварително заложена идея, картината е приключение всеки път. Когато настъпя към бялото платно, никога не знам какво ще излезе. Това е рискът, който човек трябва да приеме. В ума си никога не виждам картината пред мен, докато не почна да рисувам. Противно на това, вярвам, че картината ми е готова, когато заложената първоначално идея напълно се изгуби.” Жорж Брак
„Добър човек може да е лош творец, известно е. Никога обаче не може да има истински творец, който не е голям, а и с това добър човек.” Марк Шагал
„Преди са се изобразявали неща, които се виждат на земята, които са били гледани с удоволствие. Сега се онагледява относителността на видимите неща и с това се дава израз на мисълта, че в отношенията си със света видимото е само изолиран пример и че другите латентни истини са многобройни.” Паул Клее
„Никой предмет не е така свързан с името си, че за него да не може да се намери друго име, което му подхожда повече.” Рене Магрит
„Неподвижността ме запленява. Това шише, тази чаша, голям камък на пустия плаж – това са неподвижни неща, но те предизвикват големи движения в духа ми.” Жоан Миро
„Днешният художник, ако не иска да е празнодумец и сляп следовник на антикварното, може да избира само между техниката и пропагандата на класовата борба. И в двата случая трябва да се откаже от „чистото изкуство”.” Георг Грос
„Не, живописта не е за това да украсява апартаментите. Тя е оръжие за нападение и защита срещу врага.” Пабло Пикасо
„Модерният художник, струва ми се, изразява вътрешния свят. С други думи: изразява енергия, движение и други вътрешни сили.” Джаксън Полак
„Най-много от всичко харесвам ръчно направени картини, следователно ги рисувам сам. Те винаги имат тема и по малко форма. Да поставя тези две неща в равни съотношения, ме прави, така мисля, традиционен художник.” Дейвид Хокни
„Обичам Америка и ето някои мотиви. Моите картини са символични изказвания за ярките безличностни продукти, материалните обекти, върху които Америка днес е изградена. Те са проекция на всичко това, което може да се купи и продаде: практични, но преходни символи, които поддържат импулса в нас.” Анди Уорхол
„Изкуството е изкуствено и по никакъв начин не природно: творчество означава не да наподобяваш на природата, а да навлезеш в полето й и посредством своя опит – нещо, на което е способен само човека – да я надминеш.” Виктор Вазарели
„За мен няма разлика между скица, която правя в метрото и такава, която се продава за хиляди долари в галерия. Има еднозначни разлики в контекст и медия, но намерението е същото.” Кийт Харинг
*Всички цитати са извадени от изданието „Изкуство на 20 век” (Kunst des 20. Jahrhunderts, 2000. Benedikt Taschen Verlag GmbH, Koeln). В оригинал те са казани и написани на различни езици. В посоченото издание присъстват на немски, а българският превод е направен от автора на блога.